一考成神

　　察下，他就去了剧组。

　　一部影片就能赚到他一个公司一个季度的净利润。

　　来到剧组，他就投入演戏，下午有一场打戏。

　　本来拍摄武打戏是需要武指的，而《一代宗师》里面的打戏都是各门各派的拳法，这一点可不是随便乱打，每种拳法都是有各自的特点。

　　而江辰这个剧组不用武指，因为江辰就是武指，他对各种拳法很是了解，所以由他来做武术指导那是再适合不过了。

　　不过这样一来他的工作量就变大了。

　　对于功夫片来说，最重要是什么？

　　武打场面。

　　倘若一部功夫电影，其中的打斗观赏性很高，让观众感到赏心悦目。

　　那可以毫不客气地说，这部电影就算故事再简单，但也及格了。

　　不过，武打设计也是个技术活，还真不是说随随便便就能弄好的。

　　原因？很简单，功夫片必须兼顾真实性与观赏性。

　　什么叫真实性？

　　首先，严格来说，功夫片并不是武侠片。

　　你说要是拍的是武侠世界观，有内力，轻功之类的设定还好。

　　然而，要是你拍个现代的功夫片，主角动不动就一跃三层楼，或者一掌打崩一座山，换谁都会觉得出戏。

　　所以，要考虑武打的真实度，那就必须往简单、直接的方向去设计。

　　毕竟，如果是现实里的搏击，其实往往都是双方试探半天，真打起来可能一分钟、三十秒甚至是一两招就结束战斗的。

　　但这又出现一个问题。

　　你要是“太真实”，那就没观赏性了。

　　毕竟，电影本身是艺术的一种载体。

　　要是观众兴兴奋奋地进影院，想看主角们打顿好看的。

　　结果噼里啪啦的，没几下就打完了，而且还都是一拳打要害，几秒不到战斗结束。

　　那估计观众就要甩票子投诉：“我被骗了！”

　　所以说，武打设计其实一种很矛盾的事儿，因为必须兼顾的两种属性---观赏性跟真实性，竟然还是互相冲突的。

　　顾得了左可能就顾不上右，顾得上右又可能顾不了左。

　　所以，这就很考验武术设计的功力。